La Virgen de la Tosquera: Aguaturbia en una Argentina de terror

Estrenada el 15 de enero de 2026, el film de Laura Casabé que adapta dos cuentos de Mariana Enriquez, "La virgen de la tosquera" y "El carrito",  nos remite a lo mejor del cine argentino y al género de terror.  

Sharks patrol these waters
Sharks patrol these waters
Don"t let your fingers dangle in the water
And don"t you worry about the dayglow orange life preserver
It won"t save you
It won"t save you
Swim for the shores just as fast as your able
Swim like a motherfucker, swim!  

Morphine, Sharks.

La película sigue a Natalia, una chica de barrio que vive con su abuela en una cortada argentina. Sofocación, paroxismo sexual, tabaco, amor, escapismo y brujería signan su destino. Esta obra, que retoma "La virgen de la Tosquera" y "El Carrito", dos cuentos de Mariana Enriquez en su afamado Los Peligros de Fumar en la Cama (Editorial Anagrama, 2009), logra con éxito está unión arreando una coming of age que combina terror, comedia y drama de manera excelsa. 

El terreno social parece ser el adecuado para el nuevo cine argentino. Durante la hora y treinta y tres minutos de duración que tiene la película, recuerdos de Alemania (2023), película de Maria Zanetti, habitaban mi cabeza. Una coming of age situada, también, en el seno de una Argentina que parece nunca recomponerse de sus constantes heridas fatales. 

La película dirigida por Casabé con guión de Benjamín Naishtat funciona como un espacio en donde todo es real y encarnizado: Natalia se enamora de un compañero repitente con el cual tuvo un amorío durante el viaje de egresados. Una historia sencilla. La cámara sigue en primeros planos la dinámica errante de la adolescencia, ¿o es que acaso nunca nos preguntamos por qué estábamos  donde estábamos al lado de quienes estábamos a esa edad? Los golpes más decisivos ocurren allí, en la oscuridad de un ciber, en los primeros testimonios de violencia callejera, en el debut sexual, el primer trago de cerveza caliente, todo esto pasa con verdad en "La Virgen de la Tosquera" y en el cuerpo de Natalia (Dolores Oliverio).

Susana en la TV y la esperanza del pueblo. Natalia mira la tele con su abuela entre cortes de luz y agua, correteos y crisis social. La postal Argentina.  La maldición cae en la cortada cuando un vecino casi mata a golpes a un hombre que arrastraba un carro por el medio de la calle y este, huyendo, le hace un "trabajo" a la cuadra. Las referencias literarias son claras y consistentes. La película jamás pierde el rumbo teniendo un norte claro y previsible pero lo que importa es el cómo, el artificio. Natalia contiene tanta ira, tanto poder, que las lágrimas no rodan por sus cachetes, mas bien esos ojos parecen que van a explotar y pudrirse, como todo a su alrededor. El personaje de Silvia aparece, desde un principio, como una contraparte. El espejo de un porvenir deseado: el humano moderno que viaja, tiene contactos, se droga y sabe, sabe mucho. 

El saxo suena a Morphine, Las Pelotas suenan a amor. La tosquera es el espacio en donde los cuerpos se (des) lucen y vibran. Lugar clave en la película, estas famosas piletas de la muerte, son excavaciones abandonadas para extraer tosca, tierra rojiza que se utiliza para la construcción y su peligrosidad yace en su fondo arcilloso, maleable. El futuro de Natalia se juega en una encrucijada final: el futuro es algo que se nos escapa de las manos. La Virgen de la Tosquera, abre, nuevamente, la tranquera no solo del nuevo cine argentino, sino de este nuevo cine. Íntima, letal, literaria, prolíficamente actuada y escrita.

No escatimen ni lo piensen: vayan a ver esta película al cine. 
Estreno exclusivamente en salas de la ciudad.