La artista argentina que conquistó el mundo con su street art
Graciela Goncalves Da Silva, creadora de "Animalitoland", pasó de pintar en las calles porteñas a representar a la Argentina en festivales internacionales. Su mural en Doha rompió barreras culturales y dejó una huella artística en Medio Oriente.
Con un mate cerca y la cumbia como banda sonora, Graciela Goncalves Da Silva logró que su arte cruzara fronteras y culturas. Lo que comenzó hace quince años como una forma de disfrute personal pintando murales en el barrio porteño de Villa Urquiza, hoy la posiciona como una de las artistas argentinas más reconocidas del street art a nivel internacional, con obras en distintos países y una experiencia reciente que marcó un antes y un después: Qatar.
Bajo su sello "Animalitoland", la artista fue parte del festival World Wide Walls en Doha, una propuesta que reunió a exponentes del arte urbano de todo el mundo. Allí, Graciela tuvo la oportunidad de llenar de color una ciudad dominada por tonos desérticos, dejando un mural que captó la atención de vecinos, peatones y automovilistas.
"Por esto vale la pena todo lo que uno hace", reflexionó la artista al ver terminado su trabajo, sin ocultar la emoción de haber llegado tan lejos con un camino que nunca imaginó recorrer. "Pensé que del arte no se podía vivir, menos en Argentina", recordó entre risas al repasar su pasado como diseñadora gráfica, una etapa que describe como encasillante y marcada por la presión constante.
El giro en su vida comenzó cuando decidió salir de la computadora y animarse a la calle. Una amiga la incentivó a comprar su primer aerosol y, con simples dibujos, descubrió un estilo propio que hasta entonces permanecía oculto. "Yo ni sabía que tenía un estilo", confesó al recordar cuando vecinos empezaron a reconocer sus obras sin que siquiera firmara con su nombre.
Fiel a sus inicios, Graciela continúa retratando animales en cada lugar que visita. Sin embargo, la invitación a participar del intercambio cultural del programa Years of Culture Qatar–Argentina 2025 representó un desafío mayor: romper la barrera cultural entre ambos países. Para lograrlo, investigó la fauna y las tradiciones locales, eligiendo como protagonista de su mural a un jerbo, un pequeño roedor característico de la región, que transformó en una figura gigante sobre una pared del distrito de Al Aziziyah.
La obra propone una mirada lúdica y reflexiva: el jerbo aparece montado por un niño, como si fuera un caballo. "Es una invitación a pensar que las cosas no tienen un tamaño ni un peso fijo, sino que dependen de la mirada", explicó la artista.
Durante su estadía en Doha, Goncalves Da Silva se empapó de la cultura qatarí y adaptó su diseño original. El fondo del mural recrea los textiles de la jaima, la tradicional tienda utilizada en el desierto, una elección que nació tras visitar el Museo Nacional de Qatar y escuchar historias ligadas a la infancia y la memoria colectiva del lugar.
La respuesta de la comunidad no tardó en llegar. Bocinas, gestos de afecto y hasta invitaciones a tomar el té en casas particulares —un gesto poco habitual en una sociedad donde el hogar es un espacio sagrado— confirmaron que el mensaje había sido comprendido. "Las caras de la gente me lo dijeron todo", aseguró.
Así, Graciela Goncalves Da Silva demostró que el arte no solo puede ser un modo de vida, sino también un puente entre culturas, capaz de unir realidades tan distintas como las de un barrio porteño y una ciudad del Medio Oriente.
