Pappo Cáceres analizó el regreso de Soda Stereo: "Es una tecnología que mezcla la IA y hologramas"
En su columna de rock en N9, Sergio "Pappo" Cáceres repasó el fenómeno de "Ecos", el espectáculo con el que Zeta Bosio y Charly Alberti devolvieron a Soda Stereo al escenario con una recreación virtual de Gustavo Cerati.

En su columna de rock en N9, Sergio "Pappo" Cáceres puso sobre la mesa uno de los temas que más ruido viene haciendo en el mundo de la música: el regreso de Soda Stereo con "Ecos", un espectáculo que se estrenó en un Movistar Arena colmado y que sorprendió no solo por su impacto visual, sino también por la manera en que volvió a poner a Gustavo Cerati en escena. Lo que parecía imposible terminó ocurriendo ante miles de personas y abrió un debate tan fascinante como incómodo: qué significa realmente ver volver a una banda cuando uno de sus pilares ya no está físicamente.
Con su estilo directo y apasionado, Pappo eligió una comparación potente para explicar la magnitud del fenómeno. En diálogo con N9, el columnista planteó que si alguien hubiera dicho hace un tiempo que volvería Soda Stereo "con Cerati", la idea habría sonado disparatada. Sin embargo, eso fue precisamente lo que ocurrió sobre el escenario, con Zeta Bosio y Charly Alberti tocando en vivo y una recreación tecnológica del exlíder de la banda que, por momentos, logró una sensación de realismo estremecedora. "Volvió Soda Stereo con Gustavo Cerati", resumió, marcando el impacto emocional que produjo la propuesta.


Según explicó Pappo en su columna, el corazón del show está en una herramienta visual que no responde a una sola categoría, sino a una combinación de recursos. "Es una tecnología que mezcla la IA y hologramas", señaló, al detallar que la puesta articula inteligencia artificial, material de archivo y una proyección escénica especialmente diseñada para recrear la presencia de Cerati. A eso se suman registros originales de voz y guitarra, tomados de grabaciones previas y de material que la banda conservaba de otras giras, lo que refuerza la ilusión de estar frente a un recital real y no únicamente ante una experiencia digital.
Uno de los puntos que más llamó la atención, remarcó el columnista de rock de N9, fue justamente el nivel de realismo que consiguió el espectáculo. Incluso describió una secuencia en la que Cerati parece cometer un error en escena, las luces se apagan y un asistente entra con una linterna, como si se tratara de un contratiempo genuino de recital. Ese tipo de detalles, lejos de ser menores, terminaron de construir la atmósfera que desconcertó y emocionó a buena parte del público. La reacción en redes, entre fanáticos, periodistas y creadores de contenido, no tardó en dividirse entre quienes lo vivieron como un homenaje conmovedor y quienes lo cuestionaron desde lo ético o lo artístico.
Pappo también aportó contexto para entender que este tipo de espectáculos no nace ahora, aunque sí encuentra en el caso de Soda un nivel de sensibilidad muy distinto por lo que representa Cerati en la música argentina y latinoamericana. Recordó antecedentes internacionales y fue contundente al señalar: "El futuro llegó hace rato". La frase, además de funcionar como definición tecnológica, condensó el espíritu de una columna que no buscó dar una respuesta cerrada, sino poner en discusión un fenómeno que interpela tanto a los fanáticos de Soda como a toda la industria musical. Porque la pregunta ya no es solamente si se puede hacer, sino también qué se está viendo cuando un artista vuelve de esta manera.
Lejos de una mirada lineal, Pappo admitió en N9 que él mismo atraviesa sentimientos encontrados frente a una propuesta de este tipo. Por un lado, destacó el valor emocional de volver a ver a Zeta y Charly sobre el escenario con las canciones originales y una puesta impactante; por el otro, reconoció la inquietud que genera asistir a una experiencia donde la nostalgia, la tecnología y la ilusión se mezclan de forma inédita. Mientras las funciones siguen agotadas y el fenómeno crece, la columna de rock de N9 dejó algo claro: el regreso de Soda Stereo no es solo una noticia musical, sino también una discusión de época sobre la memoria, la emoción y los nuevos límites del espectáculo.













